Walking Bass. Root Movement Up by Major 2nd. Tónica Asciende por Segunda Mayor.

Continuing with our series of WALKING BASS on guitar, here are four examples of two chords (Gmaj7 and Am7) whose root movement is up by a major 2nd.  (G to A is a major 2nd).  In this example I have included 3rds and 7ths and also 3rds and 6ths in the G chord to add some variety and interest to the harmony. (Note: When the 6th is present in the G chord, it's really a G6). Feel free to mix and combine the walking bass notes to come up with your own ideas.  Each example has an audio link to soundcloud.com so that you can hear what it sounds like.

Siguiendo con la serie sobre WALKING BASS o BAJO CAMINANTE, aquí hay cuatro ejemplos usando dos acordes (Sol may7 y La m7), de como se puede hacer esta técnica cuando la tónica de Sol sube por una 2ª mayor a La. En este ejemplo he incluido 3as y 7as y 3as y 6as con el acorde de Sol. Esto añade interés y variación al acompañamiento.Cuando aparece la 6ª (Mi) con el acorde de Sol, el acorde es realmente Sol 6. Mezcla y combina las notas del walking bass para crear tus propias líneas.  Cada ejemplo está enlazado a una pista de audio en soundcloud.com.

Audio: Example A

Audio: Example B

Audio: Example C

Audio: Example D

Walking Bass. Root Movement Up by Minor 2nd. Tónica Asciende por Segunda Menor.

Walking Bass for Guitar

Root Movement Up by a Minor 2nd

Here are seven examples of how to create a walking bass line if the chords move up (ascend) by a minor 2nd. The first chord is a G major 7 (the triangle represents a major 7th chord) so please note that the F is sharp (F#).  The Ab chord could be any quality (maj, min, dom7, etc...), it doesn't matter. We're only interested in how to get from Gmaj7 to Ab.  There are probably more examples but these should give you enough ideas to get started.  See other lessons in this blog to learn how to include the harmony notes.

Here are some guidelines:

1) The first beat should be the root of the chord (unless the chord lasts for more than one measure).

2) The second beat can be a chord tone (a note that makes up the chord or a note from the scale being used).

3) The third beat should be a chord tone.

4) The fourth beat must move by half step into the new chord.

Walking Bass para Guitarra

Tónica asciende por 2ª menor

Aquí tienes siete ejemplos de como crear una línea walking (caminante) si los acordes ascienden por una 2ª menor. El primer acorde es un Gmaj7 (Sol.  El triángulo representa un acorde de mayor 7ª) así que toma nota de que el F (Fa) es sostenido (#).  El acorde de Ab (Lab) puede ser de cualquier cualidad (may, men, dominante, etc...), no importa.  Solo nos interesa como llegar del Gmaj7 a Ab.  Seguro que hay más posibilidades pero estos te darán algunas ideas para poder empezar.  Mírate otras lecciones sobre walking en este blog para saber como incluir la armonía.

Aquí tienes algunas nociones para guiarte:

1) El primer tiempo (1ª nota) debería de ser la tónica del acorde (a no ser que el acorde dure más de un compás)

2) El segundo tiempo puede ser una nota del acorde (una nota que compone el acorde) o una nota de la escala que se está usando en ese compás.

3) El tercer tiempo debería de ser una nota del acorde.

4) El cuarto tiempo debe de moverse por semi tono al acorde nuevo.

Walking bass and comp for ALL OF ME

Recently I teamed up with a female vocalist which meant having to change keys to almost all the tunes in the repertoire to adapt it to her voice.  Instead of getting bummed out I took it on as a challenge and a new opportunity to explore more ways of playing the same tune.  Anytime there's change, there's a lesson to be learned.  One of the tunes that had to be changed was All of Me, it ended up in G from the real book C version.  I'll post the walking bass line with its comp over the next few weeks.  The numbers under the bass line are the left hand fingerings.  Pay attention to them since they help in speed.

Recientemente he formado un dúo con una cantante lo que significa tener que cambiar de tonalidad a casi todo el repertorio para adaptarlo a su voz.  En lugar de tomar esto como más trabajo, me lo he tomado como una oportunidad de aprender cosas nuevas ya que un cambio de tonalidad te presenta con problemas nuevos que hay que resolver y por lo tanto te convierte en mejor guitarrista.  Uno de los temas al cual había que cambiarle la tonalidad es All of Me. De Do lo hemos cambiado a Sol.  Pondré en las próximas semanas el walking con el acompañamiento.  Los números debajo de la línea del bajo son las digitaciones de la mano izquierda.  Haz caso de éstas ya que te ayudarán en la velocidad de la ejecución.

Joe Pass Lesson

JOE PASS. An extremely complete lesson covering comping, soloing, improvisation, interview, chords, blues, if Joe played it, it's in this lesson.

JOE PASS: Una lección muy completa que cubre, improvisación, solos, acordes, armonía jazz, blues, jazz, acompañamiento, entrevista.  Si lo tocó Joe, está en esta lección.

Walking bass for guitar (9)

Here's a walking bass line with the melody to "All the things you are". This style with just walking and melody is great if you want to play a melody solo at an up tempo.

Aquí hay una línea de "walking" con la melodía de "All the things you are". Este estilo de caminar y tocar melodía a la vez viene muy bien si quieres tocar un solo de melodía a un tempo rápido.

Walking bass for guitar (8)

When you walk for chords with a major 3rd (Dominant 7ths and majors), and you want to arrive at the I chord by halfstep, then the "rules" for walking suffer a breakdown. Following the scalewise or stepwise movement that we've done so far to make our bass lines walk, we end up with a flat 3rd on the the 3rd beat. There are many bassists who play this line and it seems to work. Personally I do not like to mix major 3rds with flat 3rds in the bass when dominant or major chords are sounding. That flat 3rd to my ear pulls to a minor sound and the foundation of the chord is weakened.

Cuando creas una línea de "walking" sobre un acorde que contiene una 3ª mayor (como puede ser dominante 7ª o mayor), y quieres llegar por semitono al acorde I, las reglas de "walking" sufren un poco. Hasta ahora hemos escogido notas de la escala, del acorde que suena, para hacer el "walking" con la excepción de la nota en el tiempo 4. Si hacemos esto, y repito queremos llegar al acorde I por semitono, en el tiempo 3 (que es fuerte) hay que usar la 3ª menor. Hay muchos bajistas que lo tocan así. A mi no me gusta mezclar 3ª mayores con 3ª menores en la línea del bajo porque los cimientos del acorde no se definen bien.



The solution that works best for me is to play the flat 2nd on beat 2 followed by the natural 2 on beat 3 and then the major 3rd on beat 4 and you're into the root of the I chord. The flat 2 falls on a weak beat and though it's not part of the scale tones that are available for a walking line it moves by half step to the natural 2nd. Try them both and use whichever works for you.

La solución que funciona para mí es la de tocar la 2ª menor en el 2º tiempo, la 2ª mayor en el 3er tiempo y en el 4º tiempo la 3ª mayor y ya subes por semitono a la tónica del acorde I. Prueba las dos líneas y usa la que mejor te suene.

Walking bass for guitar (7)

Here are three examples of how to walk from the V7 (G7) to the I (Cmaj7) chord. Try adding some harmonic hits to it. I'll be doing that anyway in the upcoming lessons, as well as covering a special walking for chords with major 3rds like dominant 7 and major 7 chords. Connect these examples to the Dm7-G7 progressions in previous lessons. That way you'll complete a ii-V7-I progression.

Aquí hay tres ejemplos de como caminar desde el V7 (G7) al I (Cmaj7). Prueba añadir algo de armonía. En las siguientes lecciones hablaré de un caso especial de como caminar usando acordes con 3as mayores como son los dominantes 7 y mayores 7. Conecta estos ejemplos a los de Dm7-G7 de las lecciones anteriores y así tendrás una progresión ii-V7-I completa.

Walking bass for guitar (6)

In the following example we maintain the descending bass line from before, but start to add more of a melody in the upper voice. Here you have to be careful if you're comping for a soloist because if your melody line gets too busy then it's going to clash with the soloist and that is not good. I recommend this approach if you're going to play a solo chord arrangement. This could be used in your improv chorus or section. Joe Pass was a master at this. Don't maintain the same rhythmic values for too long as this will make your arrangement predictable. Practice changing around the rhythmic hits for more variety.

En el ejemplo siguiente mantenemos la línea descendiente del bajo del ejemplo anterior, pero empezamos a añadir más melodía en la voz superior. Aquí hay que tener cuidado porque si estás acompañando a un solista tu melodía puede sonar mal con la melodía improvisada del solista. Recomiendo tocar este tipo de acordes/melodía si haces una improvisación tu solo en un arreglo que hayas hecho. Joe Pass era un maestro en este estilo. No mantengas los valores rítmicos por demasiado tiempo ya que eso haría que tu arreglo sonara predecible. Practica con diferentes valores rítmicos en la armonía.

Walking bass for guitar (5)

Let's take the example of the descending bass line that was posted in the 2nd lesson of "walking bass for guitar". The first example posted below contains just the 3 note chords. The second one has 4 note 7th chords and a Dm9. The rhythm also changes slightly. Notice how the upper voice creates its own smooth melody moving from the "F" in the Dm7 to the "E" in the Dm9 and into the "D" in the G7. When comping (with or without the walking bass part) always try to keep your upper voices close to one another, it keeps your comping uniform and avoids making it sounding choppy.

At this point you need to start experimenting with different voicings when you "walk". Stick some 9ths, 11ths and 13ths in your chords.

Vamos a coger la línea descendiente de "walking" de la 2ª lección. El 1er ejemplo que vemos abajo contiene los acordes de 7ª de 3 notas. El 2º ejemplo tiene los acordes de 7ª de 4 notas y un acorde de Dm9. El ritmo cambia también. Fíjate en la voz soprano (notas más altas) y como cree su propia línea melódica suave y uniforme. La "F" en el Dm7 pasa a la "E" en el Dm9 y este pasa a la "D" en el G7. Cuando acompañes al solista (con o sin el "walking") siempre intenta mantener la voz soprano suave y uniforme, evita grandes saltos . Tienes que empezar a experimentar con diferentes acordes en el "walking". Introduce 9ª, 11ª y 13ª.

Example 1:


Example 2:

Walking bass for guitar (4)

Let's add some comping (harmony accompaniment) to our walking bassline. I've started out with 3-note 7th chords (without the 5th). 3-note 7th chords are great for walking since it helps us move and change chords more quickly, especiall when the tempo burns. Remember, in jazz, quarter notes played on the upbeats are ALWAYS short unless indicated.

Añadimos acompañamiento a la línea del "walking". Empleo acordes de 7ª de solamente tres notas (falta la 5ª del acorde). Acordes de 7ª de tres notas son muy indicadas ya que permiten cambios de acordes de forma más rápida sobre todo cuando el tempo va rápido. Recuerda que en el jazz las negras que se tocan en tiempos débiles SIEMPRE son cortas.

Walking bass for guitar (3)

Here are some variations on what we've seen up to now. You're probably starting to see that there are many possibilities to walk from one chord to the next.

If you can get two or three "stock" walking bass lines under your fingers then you will eventually be able to comp and walk for many standards. I concectrated on learning two or three walk/comp patterns for ii-V-I's (in major and minor) and we all know how common that progression is!

By the way, we'll get to the comping part soon.

Here are the variations to help you get ideas, or use these:

Walking bass for guitar (2)

Let's try a descending walking bass line.



Notice that in both examples seen up to now, the 5th of the Dm7 chord falls on beat 3. If we had tried a scalar approach in this example we would have started on the root "D", descended to its 7th "C" and on beat three would have landed on its 6th "B". Not a good note for the 3rd beat. Bass players strive to play roots on beat 1 and 5ths on the beat 3. It defines more clearly the harmony. Again we finish with a chromatic note to lead us smoothly into the root of the new bar.

Walking bass for guitar (1)

I'm going to take a break from the fingerstyle arrangement of "All the things you are" to talk about walking bass on the guitar. I touched on this just a bit in the arrangement and said that I'd do a lesson on it. This lesson also applies to bass players, after all it's thanks to them that we have this technique.

Voy a hacer un parentisis y hablar de como se hace una línea tipo "walking" en la guitarra. En el arreglo de "All the thing you are" vimos un poco una línea de estas pero no se habló en como se construye. Los bajistas también se beneficiarían de esta lección.

First you have to learn how to construct a walking bass line.

I don't know who started to play walking bass on the guitar but I think that Joe Pass raised it to the modern standard that it enjoys today. For guitarrists it's trickier simply because we now have to do two or three things a t once and that limits us quite alot. But that doesn't stop us. Walking is a technique that gives alot of movement to a tune.

No sé quien inventó el "walking" en la guitarra pero sé que Joe Pass lo elevó al nivel de que goza hoy en la guitarra. Para un guitarrista es más difícil por que además de la línes de "walking", tenemos que acompañar y eso nos limita. Pero si logramos superar esta dificultad añadida, el "walking" da mucho movimient a un tema.

There are many definitions for walking bass. The two recurring words in the definitions I've seen have been "chromaticism" and "swing". In other words you arrive at the next note in the bass line by a half step. OK, but I've used chromatics in my bass lines in Bossas and Bossas don't swing. I have also heard the bass line playing the notes of an arpeggio on every beat of a 4/4 or 3/4 swing tune with no chromaticisms and the tune had swing. So, where does that leave us? I've come up with my own definition that I feel satisfies the definition of what a walking bass line is:

Playing on the beat (1, 2, 3, 4 in 4/4 time), bass notes from the scale OR the arpeggio of the chord that's sounding at that moment, with a heavy usage of chromatic approach tones to connect to the next chord.

Una de las muchas definiciones para la línea se "walking" es:

Tocar en los tiempos fuertes (1, 2, 3, 4 en un tema con compás 4/4), las notas del bajo de la escala O del arpegio del acorde que está sonando en ese momento y el uso de cromatismos para conectar la línea al siguiente acorde.

There's alot in that definition but we'll take it apart slowly and you 'll understand it.

Let's start with some basic rules to follow that I have found to work over and over again taking alot of the mystery out of this technique:

Aquí hay unas reglas básicas para seguir que uso una y otra vez:

1-Beat 1 of a new chord starts with the root of the chord.
2-Beat 3 should (95% of the time) be one of these notes IN THIS ORDER: 5th, 3rd, 7th.
3-Beat 4 should be preferably a chromatic approach tone to a new chord or a note a whole tone away from the new chord. If the chord remains the same then use a note from the chord, the scale or a chromatic.
4-Beat 2 is up to you as long as it maintains the smoothness of the walking line.

1-En el 1er tiempo de un compás donde se toca un acorde nuevo ahy que empezar con la tónica del acorde.
2-El 3er tiempo (el 95% de las veces) debería de ser una de las siguientes notas en este orden de elección:5ª, 3ª, 7ª.
3-El 4º tiempo preferiblemente debería ser un cromatismo para entrar en el acorde nuevo por semitono o si no puede ser entonces por tono. Si el acorde no cambia, usa una nota del acorde, de la escala o un cromatismo.
4-El 2º tiempo depnde de ti siempre que no se pierda la uniformidad o suavidad de la línea del "walking".

Let's take a iim7-V7 (two minor 7-five dominant 7) chord progression and first see how a scalar walking bass is constructed:

Vamos a construir una línea "waling" con las notas de la escala en una progresión iim7-V7:


We immediately see that if we choose a scalar approach for this example then on beat 4 we would have to play a G which is the root of the chord in the next bar. So we would have arrived at the G7 too early. That's why we introduce a chromatic note. This concept adds a very smooth bass line moving by half step into the root of the next chord.

Enseguida vemos que si elegimos usar notas de la escala, que en el 4º tiempo tendríamos que tocar un Sol que es la tónica del siguient acorde. Por lotanto habríamos llegado demasiado pronto al acorde de Sol7. Es por eso que se introduce el cromatismo.